Vestuário com dopamina, esquema de cores de Maillard, nova estética chinesa… esta geração de jovens consegue sempre criar novas ideias no que toca à moda, utilizando a cultura da moda para transmitir a sua cognição pessoal e expressão de valores de si próprios e da sociedade. Recentemente, o reality show temático de estilo de vida da moda “In the Name of Fashion” produzido pela iQiyi e patrocinado exclusivamente pela Zhenguoli está no ar. Dez promotores de diferentes áreas uniram-se para planear e criar cinco espetáculos criativos temáticos de competição de moda, transmitindo o novo conceito de confiança, avanço e amor pela vida da juventude contemporânea, e também apresentando uma nova janela para vislumbrar a evolução da estética da moda da China.
O que é a moda? É uma roupa de vanguarda que lidera a tendência ou uma expressão artística que destaca a personalidade de alguém? “In the Name of Fashion” deixa a resposta para cada protagonista que participa na gravação, e também para cada público em frente ao ecrã. No programa, 10 promotores de diferentes áreas mudaram-se para a “Casa da Moda” e, através do trabalho em equipa, concluíram cinco grandes desfiles criativos com temas de concursos de moda e, por fim, formaram o “Estúdio de Moda Guozhen”. Os temas diversos do programa formam um prisma para insights sobre a vida social e conceitos contemporâneos. Com foco no conceito central da moda, descontrói e explora profundamente questões multidimensionais, como a cultura jovem, as emoções sociais e as atitudes de vida. Sob o tema da transformação de objetos antigos, a equipa de Yao Nianyu criou a obra “Zhong” através de eletrodomésticos antigos, que está profundamente relacionada com a cultura mahjong do povo de Chengdu; na “Cerimónia de Bem-Estar dos Animais de Estimação”, as três equipas visitaram diferentes famílias, compreenderam profundamente o vínculo emocional entre humanos e animais e conquistaram o reconhecimento e a ressonância do público; e no “No Trend Flash Mob”, o assistente de moda Wu Jianhao tornou-se o “fotógrafo real” do velho no parque e produziu um espetáculo de sucesso único com uma sensação de fogo de artifício. A proteção ambiental de baixo carbono “conjunta”, o cuidado com os animais e outros temas interessantes são uma tentativa ousada do programa de explorar os limites da moda e encontrar um espetáculo de vida é também através da interação profunda entre planeadores, objetos e cidades que “In the Name of Fashion” completou uma prática cultural real, ousada e independente, transmitindo os valores da moda de inclusão, diversidade e amor à vida para “desbloquear” a atitude perante a vida.
Um diálogo emocional com o mesmo valor
Como fazer um desfile de moda que se expresse e comunique com a vida? Das faíscas criativas aos planos de implementação, da divisão de papéis à construção da produção, “Em Nome da Moda” restaura realmente o processo criativo extremamente desafiante por detrás dos desfiles de moda. No sexto episódio, Sang Rui, Xiao Gang e Zhang Chenger tiveram um desentendimento ao organizar a cena. Para apresentar um efeito de show flash mais perfeito, os três trabalharam horas extra durante toda a noite para polir o seu trabalho e, por fim, criaram uma “cabana de capacete de segurança” única; completo de experiência. Pode dizer-se que o registo completo do processo criativo da equipa de In the Name of Fashion preserva o processo de colisão de valores e interação ideológica de cada indivíduo único, o que torna o programa já não apenas um reality show, mas uma referência para cada público em frente ao ecrã para compreender a arte da moda e perceber o valor próprio. O mestre da moda Karl Lagerfeld disse uma vez: “Sou uma pessoa elegante, e a moda não é apenas sobre roupas, é sobre mudanças constantes”. o seu significado literal. É uma ligação profunda entre pessoas, pessoas e coisas, pessoas e sociedade.
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